Ich habe das Bild in der Aula im Hauptgebäude der Uni Zürich während der Vorlesungen immer angeschaut - wenn es nicht durch eine Leinwand verdeckt war. Ich wusste auch dass der Maler Bodmer hiess aber das wars dann schon. Vor 20 Jahren fand man, vor allem von Studentinnenseite, dass das Bild nicht zeitgemäss sei, aber das Bild überstand auch diese Kritik. Ich selbst konnte mit dem Bild nicht viel anfangen aber ich fand es friedlich, stimmungsvoll, entspannt und es gehörte einfach zur Aula.
Es war ein Auftrag der Universität an den Theater- und Kirchenmaler Paul Bodmer. Ursprünglich waren nur Frauengestalten dargestellt, nach der Kritik der Fachkommission, habe Bodmer - widerwillig heisst es - noch einige nackte Knaben ins Bild gemalt, "keineswegs zum Vorteil von Bildgedanken und Komposition".
Und von wem die Blumen am unteren Bildrand stammen, weiss man auch nicht so genau. Mehr hier

Unikatissimas meint, man könne es mit der Ordnung auch übertreiben. Einen Tannenzweig aufräumen, wer macht denn sowas?

Ihr Link führt zu JeannieJeannie, einem Blog, der sich mit "Design Finds for the Creative Mind" befasst. Dort klärt sich die Sachlage (für die Schweizer Bloggerin war es von Anfang an klar) es geht um die neuesten Aktionen von Urs Wehrli, dem Schweizer Künstler und Kabarettist, der bereits mit grossem Erfolg Kunst aufgeräumt hat.
Wie macht er das bloss? Ist es wirklich "a depiction of extremism & it’s dangers, NOT of putting things in order or cleaning up; everything has a limit, a tipping point , where it goes from useful to boring to dangerous" wie einer der Kommentatoren meint? Handelt es sich hier um Obsessive Compulsive Disorder, wie andere mutmassen?
Am besten hier schauen:
Schwimmbad
Parkplatz
Warum Wehrli beim Aufräumen der Suppe den Löffel vergessen hat weiss ich auch nicht.

NB. Ähnlich aufgeräumt ist das Ikea Backbuch.
NB. Im neuesten Buch Die Kunst aufzuräumen hat Wehrli übrigens den Löffel nicht vergessen. Amüsant dort auch die aufgeräumte Fussballmannschaft und der Weihnachtsbaum.
NBNB: Ich möchte noch auf diesen Blog zum Thema Aufräumen hinweisen: Things organized neatly

Als urbane Interventionen füllt Juliana Santacruz Herrera Schlaglöcher in den Strassen der Stadt mit farbigen Textilien. So wie es aussieht dreht sie Stoffstreifen zu Schnüren oder flicht damit Zöpfe und und füllt mit diesen dann die Schlaglöcher satt aus.
Wie haltbar das dann ist wäre eine andere Frage. Hübsch anzusehen ist es allemal und vielleicht fällt den Verantwortlichen auf, dass es auf der Strasse einiges zu flicken gäbe.



Die Elemente stammen aus dem Zeitraum zwischen 29. Apr 2009 & 08. Sep 2009.
Juliana Santacruz Herrera auf Flickr

Video Boulevard de Belleville

Denise Fiedler von paste, macht aus alten Buchseiten neue Kunstwerke.

Zum Bücher Recycling in weitesten Sinne gehören auch altered books: Ein Buch wird aus seiner ursprünglichen Form gelöst und in eine neue Form oder in eine neue Bedeutung gebracht.
Wikipedia meint zu den altered books:
"An altered book is a form of mixed media artwork that changes a book from its original form into a different form, altering its appearance and/or meaning.
An altered book artist takes a book (old, new, recycled or multiple) and cuts, tears, glues, burns, folds, paints, adds to, collages, rebinds, gold-leafs, creates pop-ups, rubber-stamps, drills, bolts, and/or be-ribbons it. The artist may add pockets and niches to hold tags, rocks, ephemera, or other three-dimensional objects. Some change the shape of the book, or use multiple books in the creation of the finished piece of art.
Altered books may be as simple as adding a drawing or text to a page, or as complex as creating an intricate book sculpture."
Pamela Paulsrud ist eine Künstlerin, die nicht nur Kunstwerke aus Büchern schafft sondern auch einen durchaus gebrauchstüchtig anmutenden Bücherteppich.

Romuald Hazoumé ist ein Künstler aus Benin, der bevorzugt mit Abfallmaterial arbeitet. Vor allem Plastikkanister, in seiner Heimat ein Allerweltsgegenstand, regen ihn zu faszinierenden und verstörenden Masken und auch zu Installationen an.


Citizen

Hazoumé will jedoch keine Masken herstellen und er meint dazu: Ich möchte zunächst eines klar stellen: Ich habe nie Masken gemacht. Ich habe Arbeiten realisiert, denen manche Leute nur formal begegnen koennen, indem sie darin einfach Masken sehen. Aber hinter diesen Werken steckt ein Bild der Gesellschaft, in der wir leben, einer Gesellschaft also, die Tag fuer Tag etwas von ihrer Tradition einbuesst.
Ich stamme aus einem Kulturkreis, der traditionelle Masken herstellt. In der Tat sind diese die besten Traeger unserer Kultur und ihres Reichtums an kultischen Handlungen. Das ist aber der westlichen Welt wohl bekannt. Heute stellen sich uns alltaegliche Probleme, die es zu loesen, staendige Fragen, die es zu beantworten gilt.
Meine Arbeiten sind Ansaetze von Antworten darauf."

Magnolia 2005

Su Blackwell lebt in Schottland, über ihr Werk sagt die Künstlerin: These works can be seen as metaphors for language. Like language, that is ephemeral and powerful.
While I'm dealing with dark subject matter, such as loss, loneliness and fragility, I am dealing with it in a light manner.
I use non-art materials such as books and clothes to create work which evokes a sense of dreamy melancholy or magical enchantment. I'm interested in the realm of fairy-tales and folk-legends and have been working on a series of book-works exploring these themes, externalising the pages of the book and allowing it to be read in another way.
I find the materialization of the flat piece of paper an almost magical process.
As I become more involved in the making, I feel like I am creating small stage sets, inhabited by characters caught up in their own magical, whimsical and sometimes haunting journeys.



Detail

PS. 19.4.07. Die Links funktionieren nicht mehr alle, Aktuelles über Su Blackwell
Noch mehr über Cut-Paper-Artists.